Jozef Israëls

From Wikiquote
Jump to navigation Jump to search
photo of Jozef Israëls 1899, made by Sara Hendriks

Jozef Israëls (27 January 1824 – 12 August 1911) was a Dutch painter. He was a leading senior artist of the group of landscape painters referred to as the Hague School. In Israëls' painting art the ordinary people are his dominating subject.

Quotes of Jozef Israels[edit]

chronologically arranged, after date of the quotes of Jozef Israëls
Israëls, 1856: 'Langs moeders graf / Along mother's grave', oil on canvas; - quote of Vincent van Gogh, 1885: 'What a pleasure is it to see [this painting].. ..it is completely different from the paintings - there are so many of them - where everything has been smoothed out in the same painstaking way.. ..[Jozef] Israëls has a much healthier and more solid technique.. ..with beautiful clair-obscure..'
Israëls, late 1850's: 'Shipwreck', oil on canvas
Israëls, 1860: 'Dreaming / Dromend', oil on canvas
Israëls, 1861: 'Fishermen carrying a drowned man', oil on canvas
Israëls, 1860's: 'Het Naaistertje / The Seamstress', oil-painting
Israëls, 1863: 'Kinderen der Zee / Children of the Sea', oil-painting
Israëls, 1872: 'Children of the Sea', oil-painting
von Leopold Lowenstein, ca. 1880, after the painting of Jozef Israëls 'After the Storm', 1858; - quote of Jan Veth, 1889: 'By rough-made engravings after 'Along the Churchyard', and 'After the Storm' [some of Israëls older paintings], .. the name of the maker sounds familiar for thousands of people.. .Mr. Israëls painted life-stories and funerals and all kinds of touching figures'
Israëls, c. 1880-81: 'Alleen / Alone / Alleen op de wereld / Plus rien', oil on canvas; - quote of Jan Veth, c. 1904: '[the ordered model] was waiting in the studio. When Israel came in, he saw him sitting, drowsing with his hands on his knees.. ..while the light from the window was dominating the scene. He understood that in this way the actual mystery, the real affection of the scene, became infinitely stronger'
Israëls, 1882: 'Peasant family at the table', oil on canvas
Israëls, 1882: 'Portrait of Jan Hendrik Weissenbruch', watercolor on paper
Israëls, c. 1883: 'Nothing More', in illustrated catalog of Glass palace in Munchen, 1883
Israëls, c. 1883: 'Als men oud wordt / When one grows old', oil on canvas; -later note of Jozef Israëls, 1903: '..the owner [of the painting] had to hear a lot of comments about it, they called it the apotheosis of a cape, the figure much too big for the frame, etc. etc. [deleted by Israëls:] so they advised him to exchange it for one of my other works'
Israëls, c. 1880's: 'Maaiers / Mowers', watercolor on paper
Israëls, c. 1880's: 'Old Fisherwoman / Oude Vissersvrouw', watercolor, brush on paper
Israëls, c. 1880's: 'Alone in the World / Alleen op de Wereld', watercolor-painting; - quote of art-critic Alberdinck Thijm, 1885: '..that exploitation of the dejection, that celebration of sickbeds and deathbeds is mannerism [and] avoiding uplifting subjects.. ..he [Israëls] has to come back from that'
Israëls, 1885: 'Peasant's meal in Delden / Boerenmaaltijd in Delden', oil on canvas
Israëls, 1887: 'De verkwikking / Hot drink', oil on canvas
Israëls, 1887: 'De zandschipper / Sandskipper', oil on canvas
Israëls, c. 1888: 'Zoon van het oude volk / Son of the Old People', watercolor painting on paper
Israëls, c. 1880's: 'Melancholie / Melancholia', oil on canvas
Israëls, 1890: 'Moederweelde / Mother-wealth', oil-painting
Israëls, 1888-92: 'De Moeder / Mother', oil on canvas
Israëls, 1892: 'Langs velden en wegen / Along Fields and Roads', oil on canvas
Israëls, 1892: 'Portrait of Willem Roelofs', oil-painting
Israëls, 1896: 'Overpeinzing / Contemplation', oil-painting
Israëls, 1896: 'De oude Isaac / Old Isaac', oil on canvas
Israëls, 1897: 'Buurpraatje / Neighbours-talk', oil on canvas
Israëls, 1898: 'Self Portrait with Injured Foot', watercolor on paper
Israëls, 1899: 'Saul', oil-sketch for his painting 'Saul & David'
Israëls, 1899: 'David', oil-sketch for his painting 'Saul & David'
Israëls, 1899: 'Zittende Vrouw / Sitting Woman', oil on canvas
Israëls, c. 1890's: 'De Rebbe / Rabbi', oil-painting; - quote of Jozef Isreals in a talk to M.J. Brusse, Jan. 1904: 'And there we have my good rabbi.. ..he came up so tired in the studio.. .There was such a real seat in that guy, so with his pants slumped.. ..that long black cloak with those wide folds and that slackly beer mat..
Israëls, c. 1900: study Jewish Wedding / Joodse Bruiloft', oil-painting
Israëls, c. 1900: 'The Anxious Family / het Angstige gezin', book-print in 'Landscape and figure painters of America', 1917
Israëls, c. 1900: 'Garnalenvisser / Shrimper', oil on canvas
Israëls, 1900: illustration in the German version of his book: 'Spain - a Travel-story', printed after his drawing
Israëls, c. 1902-03: 'Adam and Eve', oil on canvas
Israëls, 1902-03: study of hands, for his painting 'Jewish Wedding'
Israëls, 1903: 'Jewish Wedding / Joodse Bruiloft', oil-painting
Israëls, 1903: 'Fisher-girl at the beach / Vissersmeisje op het strand', watercolor on paper
Israëls, Jan. 1904: 'Levensavond / Evening of Life', oil-painting on canvas; - quote of Israëls, 14 Jan. 1904, [after repainting his canvas several times] 'I then imagined myself an old gentleman walking back home at evening hour, I painted that image on the canvas and added a few thin trees, and that was it'
Israëls, 1905: 'Larens tafereel', oil on canvas
Israëls, c. 1900-1910: 'Farmer boy on a barrier / Boerenjongen op een slagboom', oil-painting
Israëls, 1909: 'Self-portrait / Zelfportret', oil on canvas
Israëls, 1911: 'Koetsier / Coachman', black crayon on paper

1840 - 1870[edit]

  • He [the painter J.A. Kruseman in Amsterdam] is very amicable with his students without exposing his mastery to disdain. I sometimes see him painting from time to time. And I almost visit daily his studio. You must know that his students don't work in the same room where the big man is staying.. .Sometimes one or two days pass that he doesn't see our work, he let follow the students their own way most of the time.. .Thanks God he tells me I have feeling and talent. (translation from original Dutch text: Fons Heijnsbroek).
    • version in original Dutch (citaat uit de brief van Jozef Israëls, in het Nederlands): Hij [de schilder J.A. Kruseman te Amsterdam] gaat zeer amical met zijn discipelen om zonder zijn meesterschap aan minachting bloot te stellen. Ik zie hem nu en dan wel eens schilderen. En kom in zijn atelier bijna dagelijksch. Gij moet namenlijk weten dat zijn leerlingen niet in dezelfde kamer zitten te werken waar de groote man zit.. .Soms gaan er wel een of 2 dage voorbij dat hij het werk niet komt zien, hij laat de leerlingen meest hun eigen manier volgen.. .Hij zegt mij Gode zij dank gevoel en dispositie toe..
      • In a letter of Jozef Israels from Amsterdam, 16 July 1843, to his friend, pharmacist Essingh in Groningen; from R.K.D. Archive, A.S. Kok, The Hague
  • Lord, oh Lord, will I return to you once, being a genuine artist. Will all those Art lovers once behold my works with reverence and the laurel of Art then adorn my head.. .I experience so ardently all the beauty of my noble career.. .And once again I call to you, it would be much better not to live at all than being disappointed in my feeling. (translation from original Dutch text: Fons Heijnsbroek).
    • version in original Dutch (citaat uit de brief van Jozef Israëls, in het Nederlands): God God zal ik nog eenmaal als een waarachtig kunstenaar tot u keeren. Zullen nog eenmaal al die Kunstminnaren mijne werken met eerbied aanschouwen en de lauwer der Kunst mijn schedel sieren.. .Ik voel zo vurig al het schoone mijner edele loopbaan.. .Ach nogmaals roep ik tot u, laat mij veel liever niet leven dan in mijne gevoelen teleurgesteld te worden.
      • In a letter of Jozef Israels from Amsterdam, 16 July 1843, to his friend in Groningen, pharmacist Essingh; from RKD: Archive, A.S. Kok, The Hague
  • It certainly will please you to read that after my small painting ['First Love', c. 1856] what you have seen in Rotterdam, a large lithography is being made now by Lord Mouilleron, France's first lithographer.. .It becomes very beautiful. (translation from original Dutch text: Fons Heijnsbroek).
    • version in original Dutch (citaat uit de brief van Jozef Israëls in het Nederlands): Het zal u zeker plaisier doen te vernemen dat naar mijn schilderijtje ['Eerste Liefde', c. 1856] welke gij in Rotterdam gezien hebt eene groote lithografie vervaardigd wordt en wel door Heer Mouilleron, Frankrijks eerste lithograaf.. .Hij wordt zeer mooi.
      • Quote in his letter from Amsterdam, 1857, to publisher nl:Arie Cornelis Kruseman in The Hague; from LTK 1795, XIII nr. 140, University Library of Leiden
      • Mouilleron was making the lithography at the studio of Israëls on the Rozengracht in Amsterdam, under the eyes of the painter himself
  • The title [of an album with prints of Israels and poems after his pictures, made by Nicolaas Beets ] will not be I hope 'Kroost der zee' ['Offspring of the Sea']. I think this is an insufferable dissonance. Call it 'Sketches from Fisher's life - of B to J.' I think that is the best, the simplest and the most attractive name. Also the word 'to' gives me justice, otherwise people will think that I made them [his pictures] after Beets and not Beets [his poems] after me. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): De titel [van een album met prenten van Israels en gedichten daarop van nl:Nicolaas Beets ] zal toch hoop ik niet zijn, 'Kroost der zee'.- zulks vind ik van een onuitstaanbare wanklank laat het heeten 'schetsen uit het visschersleven van B naar J. ' dat vind ik de beste eenvoudigste en meest aantrekkelijke naam. Tevens het woordje 'naar' doet mij regt, daar anders men meenen zoude dat ik ze naar Beets en niet Beets naar mij gemaakt heeft.
      • Quote in his letter to publisher A.C. Kruseman in The Hague, 1861; as cited in LTK 1390 nr. 11, University Library of Leiden
      • the compromise between Beets and Israëls became 'The Children of the Sea'; the album was published in four episodes, the first on 7 June, 1861
  • I take advantage of a painting that I now have at the Paris' exhibition. 3 orphan girls who are sewing in an interior room. I have sold [it] there for a nice price and have heard some interesting reviews published about it. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls' brief, in het Nederlands): Ik heb nogal plaizier van eene schilderij die ik thans op de parijsche tentst. Heb. 3 weesmeisjes die in een binnekamer zitten te naaijen. Ik heb [het] daar voor een mooije prijs verkocht en hier en daar interessante kritieken over hooren uitbrengen.
      • In a letter to A.C. Vosmaer, June 1866; ARA - Tweede afdeling, Archief Vosmaer, input no. 249
  • ..I would like to ask your advice as a friend, namely whether you believe I should submit my painting 'Ouden en Jongen' [Old and Young ones'] to Brussels [exhibition] or not. I thought it was a nice painting, but now I read in the Handelsblad that it is so bad. What is truth about that. Please do me the favor to sent me some words sans facon [straight forward], what is your opinion about this. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls' brief, in het Nederlands): .Ik wou echter als vriend van u nl:Johannes Bosboom een raad hebben dit namelijk of gij oordeelt dat ik mijne schilderij 'Ouden en Jongen' naar Brussel [tentoonstelling] zal zenden of niet. Ik dacht dat het een aardig schilderij was, maar nu las ik in het Handelsblad dat het zo slecht is. Wat is daarvan aan. Doe mij svp het genoegen mij hierop een woordje sans facon [zonder omwegen] te dienen, hoe gij het voor u zelf vindt.
      • Quote from his letter to J. Bosboom, from Bloemendaal, 27 June 1866 (HGA, input no. OV2, schildersbrieven (painter-letters)
  • Take care for purity in the paint and not so stinky thick of grease, thin, thin, thin! And just on the light [parts in the painting] here and there a small push of thick [paint].. ..thick house-interiors are unpleasant - long drawing before you start and arrange pleasantly together all things before you start to paint - if the money does not bother you, it is always useful to visit Rott. [Rotterdam]. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls' brief, in het Nederlands): Zorg voor zuiverheid in de verf en niet zoo stinkerig dik van smeerderij, dun, dun, dun, en zo op het licht hier en daar een zetje dik[ke verf].. ..dikke binnenhuizen zijn onaangenaam - lang teekenen voor je begint en het prettig bij elkaar arrangeren voor gij aan het verwen gaat - als het geld u niet begroot, is het altijd nuttig om eens naar Rott. [Rotterdam!?] te gaan.
      • Quote of a letter by Jozef Israels to painter David de la Mar, 1867; as cited in Mythen van het Atelier, ed. Mayken Jonkman & Eva Geudeker; d'jonge Hond, Zwolle/The Hague, 2010 – ISBN 9789089102065 (source online)
      • Israels' painting technique did develop only rather slowly. In 1867 he still gave this rather traditional academic advice to the young painter nl:David de la Mar

1871 - 1900[edit]

  • In this Summer time of ours with Scheveningen on the shore the bathing time and the hot weather I did very few things.. ..was only busy calculating my studies [for later paintings] and to see what I should do.. ..an interior with some figures an outside Schevening shore scene a scene with sentiment of feeling or a picture quite after nature so natural as if it was the old dutch school [17th century].. ..I hope the next days will bring me a safe outcome from the turbulations in my head, all is so fine and beautiful to do.. [original text by Israëls]
    • In a letter from The Hague, 26 August 1872, to his friend and colleague George Reid in Edinburgh; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 363
  • That's how it is
    One day two paintings were hanging,
    Right opposite each other
    Really colorful and beautiful the one
    And the other simple and honest
    * That simplicity and truth are the characteristics
    of science and of art.
    Well, people can not understand that.
    It was to the tinsel that they gave their favor. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (kort gedicht van Jozef Israëls, in het Nederlands):
      Zoo is het
      Er hingen eens twee schilderijen,
      Juist vlak tegenover elkaar
      Regt kleurig en schitterend de eene
      En d'ander eenvoudig en waar
      ** Dat eenvoud en waarheid het kenmerk
      Van wetenschap is en van kunst
      Och, dat kan het volk niet begrijpen
      En [aan] 't klatergoud schonk het zijn gunst.
      • A short poem of Israëls, written in his letter from The Hague, 13 Dec. 1876 to art-seller Pilgeram & Lefèvre in London; from collection of Fondation Custodia, Institut Neérlandais Paris, input no. 1971-A 506
  • That is always difficult [making a repetition of an sold painting] and can only become a potboiler. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): Dat is altijd lastig [een herhaling maken van een al verkocht schilderij] en kan slechts een potboiler [ding voor de verkoop] worden.
      • In a letter, 13 Dec. 1876, to art-sellers Pilgeram & Lefèvre in London; Foundation Custodia, Paris,input no. 1971-A.506
      • Israëls was asked to make a duplicate of his painting 'Karig Maal / The Frugal Meat', but refused it and proposed a painting with the same subject, a shoemaker figure, but now sitting at a cradle with his wife cutting bread in the background
  • No, the Dutchman is not cold, not insensitive, our people are still full of enthusiasm for what is noble and good. Holland above all! We artists, from Rembrandt to Maris, rave over our country. We find our Holland a delicious beautiful country with its meadows, its beaches, its sea, its domestic interiors, its figures, peasants, farmers, Jews, merchants, everything is similar picturesque as it is all just up for grabs. The most beautifully in the Netherlands is however Amsterdam, that delicious spacious Amsterdam, which is expressing so much and uniting so much in itself. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls, in Nederlands): Neen, de Nederlander is niet koud, niet ongevoelig, ons volk is nog steeds vol geestdrift voor wat edel en goed is. Holland bovenal! Wij kunstenaars, van Rembrandt tot Maris, dwepen met ons land. Wij vinden ons Holland een heerlijk mooi land met zijn weiden, zijn stranden, zijn zee, zijn binnenhuizen, zijn figuren, boeren, landlieden, joden, kooplieden, alles is even schilderachtig, als maar voor het grijpen. Het mooiste van Nederland is echter Amsterdam, het heerlijk ruim Amsterdam, waarvan zoveel uitgaat en dat zooveel in zich vereenigt.
      • Quote from Israëls' speech of thanks at the honoring-party for his 70th birthday in Arti et Amacitiae in Amsterdam, Feb 1885; as cited in 'Jozef Israëls in Arti', in Algemeen Hadelsblad, 6 Feb. 1895
  • ..isn't it stupid that what you were writing in your article is still understood by so few people. Among others there was somebody - I believe in the [magazine] 'Nieuws van de Dag' -, who thought the 'Old woman in front of the hearth' [painting of Israels].. ..- how beautifully painted - was as sickening subject. - Furthermore, Alberd. Thijm [Dutch art-critic and very critical of Israel's' often applied 'dejection'] was also raving strongly about my pulling down of the togs of the poor people. Well-roared, lion, I thought - well understood [ironic!] for what reason I painted it.. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): ..is het niet gek dat wat gij zegt in uw stuk nog door zo weinig mensen begrepen wordt. Onder anderen was er iemand ik geloof in het 'Nieuws van den Dag', die de 'oude vrouw bij den haard' [in een schilderij van Israels].. ..hoe mooi ook geschilderd walgelijk zegge walgelijk van onderwerp vond. – Voorts is Alberd. Thijm [kunst-criticus, erg kritisch op Israëls' vaak toegepaste 'neerslachtigheid'] ook erg aan 't malen geweest over mijn omhalen van de plunje van de arme lui. Goed gebruld leeuw dacht ik – goed begrepen [ironisch!] waarvoor het geschilderd is..
      • In a letter, 10 May 1885, to A.S. Kok in The Hague; in R.K.D. The Hague: Archive of A.S. Kok
  • I heard nothing from his excellence [Mr. Keiller bought a picture of 1000 pond and sent Israëls the money but no word about the picture].. .I am sure he will be satisfied by it when he hears it is good. I have some practice in those matters of amateurs. The best pictures are the worst for them naturally. They have not the tools to understand it, but when they hear other saying it is fine, they make a high breast saying 'I' ordered that picture..
    • Quote in a letter from The Hague, 19 Feb. 1886, to collector / friend Dr. John Forbes White in Aberdeen; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, Bijlage 2., p. 363
  • You cannot know at all what will comes out of you because all your knowledge is running otherwise. What you do not know and what you thought that there would not come at all, that comes out and appears at once, sometimes with a curse and a sigh, and there you have it. - Everything ends well. I made things that I had forgotten for twenty five years. At first I knew them too well, but then I forgot them, I 'had to' forget them. And then I made them. - If some work does not becomes beautiful, well, then you go back to do something else. Worrying doesn't help at all. It will be better later? No, you should not say such things, because you don't know anything about 'becoming better'. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): Je kunt er niets van weten wat er uit je komt: al je weten komt verkeerd uit: wat je niet weet en heelemaal niet dacht dat er komen zou, dat komt er in eenen, soms met een vloek en een zucht, en daar heb je 't. - Alles komt terecht. Ik heb dingen gemaakt, die ik vergeten had van voor vijf en twintig jaar. Eerst wist ik ze te goed, maar toen vergat ik ze, ik moest ze vergeten en toen maakte ik ze. - Als iets niet mooi wordt, dan ga je maar weer aan wat anders. Tobben geeft niet. Straks beter? Neen, straks beter, dat moet men ook niet meer zeggen. Je weet niet of het straks beter wordt. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
  • I want to put over my emotions in the spectator, - I want to make him fascinated by the scene, which I have not only seen with my naked eyes, but which I have seen moving deep inside myself. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls's brief, in het Nederlands): Ik wil in den beschouwer mijne aandoeningen overbrengen, - ik wil hem laten boeijen door het tafereel, dat ik niet enkel met mijn bloot oog gezien hebben, maar dat ik diep in mij heb zien bewegen.
      • Quote of Israëls in his letter in 1891, to an unknown person; as cited in the museum-catalog, Museum Mesdag, 1996, p.236, note 10
  • As the paintings the 'Night Watch' and the 'Staalmeesters' [famous works of Rembrandt ] are showed now [in the Rijksmuseum, 1894] it is clear to everyone that they have searched but, indeed messed with it, to enable these paintings to do what they can do [visually]. But you see, they did not find a good solution just because they appreciated the museum itself [a rather new building, then!] higher than the paintings themselves. I told at the very first opening of the Rijksmuseum [1885] already everyone who wanted to listen to me: in this room, where the Night Watch' is hanging now, it can never comes to its full right.. ..There must be built for the 'Night Watch' and for the 'Staalmeesters' a separate room each .. ..[with] standing light and the paintings positioned on an easel or standard behind.. ..I just want to add here, that my own studio can serve as a very special model.. ..concerning the sizes and the lighting.
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): Zooals de schilderijen 'de Nachtwacht' en 'de Staalmeesters' nu [1894, in het Rijksmuseum] hangen is het voor ieder duidelijk, dat men gezocht, ja geknoeid heeft om die schilderijen te laten doen wat zij kunnen. Maar ziet U, men heeft het niet gevonden, eenig en alleen omdat men het museum hooger stelde dan de schilderijen. Want zooals ik bij de allereerste opening van 't Rijksmuseum [1885] gezegd heb, aan iedereen die het hooren wilde: in dit lokaal, waar de Nachtwacht nu staat, kan hij nooit tot zijn recht komen.. .. Er moet voor de 'Nachtwacht' en voor de 'Staalmeesters' ieder een apart vertrek gebouwd worden.. ..staand licht en de schilderijen op een schildersezel of standaard daar achter, niet tegen den muur opgehangen.. ..Nog even wil ik hier bijvoegen, dat mijn eigen atelier van afmeting en verlichting bijzonder als model .. ..zou kunnen dienen.
  • There are people who think that it [the Watch', in the Rijksmuseum, 1884] is placed beautifully, - it shines, it just roars like a fairground attraction - but is that the way that the greatest art ought to be exhibited? After all, it is unnecessary to add something to the already so strong [light-dark] effect and to the compressing character of the composition, but one must know, learn and feel what Rembrandt really is about. It is no fun or a shout, it is serious and broad art..
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): Er zijn er die vinden dat het [de 'Nachtwacht', in het Rijksmuseum, 1884] er prachtig is [hangt], - het blinkt, het schatert even als een kermisstuk, maar is dat de manier waarop die grootste kunst moet worden tentoongesteld? Het is immers onnoodig om iets bij te brengen aan het toch reeds zoo sterke effect en het saamgedrongene der compositie, maar men moet weten, kennen en voelen, waar het hem eigentlijk bij Rembrandt om te doen is. Het is geen pretmaker of een schreeuwleelijk, het is een ernstige en breede kunst..
  • But I have to tell you what I saw.. .I had entered a dark room [in the city Tunis], lit by a small, elongated horizontal window,. .The light cut sharply.. ..and drew itself on the stone floor.. .There behind the table was sitting the Jewish scribe with his arms forward, leaning on the parchment. He turned his lordly head in my direction.. .It was a beautiful head, delicate and translucent pale as alabaster, large and small wrinkles were lining along the small eyes and around the big curved hawk nose. A black cap covered the white skull and a low white-yellow beard lay in large tufts over the written parchment.. .two crutches lay slantingly on the floor beside him. How much I desired to get my sketchbook out.. ..but in front of the staring gaze of the scribe, I didn't find the courage to carry out my intention. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van de tekst van Jozef Israëls, in het Nederlands): Maar ik moet u vertellen wat ik zag.. Ik was een donkere ruimte binnengetreden, verlicht door een klein langwerpig horizontaal liggend raampje,.. .Scherp sneed het licht.. ..en tekende zich af op de stenen vloer.. .Daar zat achter de tafel de joodse wetschrijver met zijn armen voorover op het perkament geleund en draaide zijn vorstelijk hoofd naar mij toe;. ..Het was een prachtig hoofd, fijn en doorschijnend bleek als albast, rimpels, grote en kleine, liepen langs de kleine ogen en om de grote gekromde haviksneus. Een zwart kapje bedekte de witte schedel en een lage witgele baard lag in grote vlokken over het beschreven perkament.. ..twee krukken lagen naast hem schuin op de grond. Hoe gaarne had ik mijn schetsboek voor de dag gehaald,. ..maar voor de starende blik van de wetschrijver durfde ik mijn voornemen niet ten uitvoer te brengen.
      • Quote of Israëls from his text Spanje, een reisverhaal, publisher, Martinus Nijhoff, De Haag, 1899, p. unknown
  • You should write about me, just like you did about Degas (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van de tekst van Jozef Israëls, in het Nederlands): Net zoals over {{w|nl:Edgar Degas|Degas]] moet u eens over mij schrijven.
      • Remark of Israëls in a talk with the German painter Max Liebermann, c. 1899-1900, drinking coffee together in Scheveningen; as cited and translated by J. Sillevis and others, in exhibition catalog 'Lieberman en Holland, Haags Gemeentemuseum, Den Haag 1980, pp. 15-16
  • Isaac [his son, also a painter] and Liebermann had a lot of hassle with horses at the beach during the summer [in Katwijk ] and I also got a wipe of it.. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): Isaac [zijn zoon] en Liebermann hadden van de zomer veel gedoe met paarden aan het strand [van Katwijk] en ik heb er ook een veeg van mee gekregen..
      • Quote from Jozef Israëls' letter to Jan Veth, 12 Nov. 1900; from RPK - collection, letters of Jozef Israëls, nr. 29

after 1900[edit]

  • Actually I don't have any painting at home.. ..they take away everything from me, almost before it's finished.. .That Jewish scribe there, is sold to [Dutch art-seller] Buffa, and it isn't finished at all yet. And this 'Kolen lossen' is also sold.. .Then I have here 'The Mowers' - just set up.. .And that drawing here, will be a good piece too!. .That will become a large painting: a 'Jewish Wedding' - at the moment the groom puts the ring on the finger of his bride.. ..you can't see very much yet, do you? (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): Ik heb eigenlijk niets in huis.. ..ze halen de boel bij me weg, haast nog voordat het àf is.. .Die Joodsche Wetschrijver daar, is aan Buffa verkocht, en hij is nog lang niet hàlf af. En die 'Kolen lossen' is ook al weg.. Dàn heb ik daar ' De Maaiers', pas opgezet.. .En die teekening hier, die zal óók wel goed worden!.. .Dat wordt een groot schilderij: een 'Joodsche Bruiloft', - het moment dat de bruidegom zijn bruid den ring aan den vinger steekt.. .Je ziet [er] nog niet veel àn, vin-je wel?.
      • Quote of Israëls, 1901-02; as cited by N.H. Wolf, in 'Bij onze Nederlandsche kunstenaars. IV. - Jozef Israëls, Grootmeester der Nederlandsche Schilders', in Wereldkroniek, 8 Feb. 1902
      • Wolf was visiting Israëls in his studio in The Hague as preparation for his coming article on the old artist
  • ..but I must have it back [a sketch of mother with child at the breast] very soon, because I become attached to it.. .Such a sketch is a part of my life; it always stays. I use it ten or twenty times.. .It is a foundation on which I build. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): ..maar, ik moet ze [een schets van moeder met kind aan de borst] heel gauw terug hebben, want ik hecht eraan.. .Zoo'n schets is een deel van mijn leven; die blijft altijd. Die gebruik ik tien, twintig maal.. .'t Is een basis, waar ik op bouw.
      • Quoted by N.H. Wolf, in 'Bij onze Nederlandsche kunstenaars. IV. - Jozef Israëls, Grootmeester der Nederlandsche Schilders', in Wereldkroniek, 8 Feb. 1902
      • Wolf wanted to lent the sketch to have a good photo taken of it for his article about Israëls
  • ..on my travels, for example, abroad,. .I see things that attract me, in the works of others, - which impress me. That's what you reflect upon at times. And when you come home you think: Me too have to make something like that.. .Then you start, and when it's finished it looks like the work of that person or another.. .But your own originality doesn't get lost, - your sentiment remains!. .And this happens not only to me, - this happens to others also.. .Unintentionally you continue to build on motives of others.. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): ..op mijn reizen bijvoorbeeld, in het buitenland,. ..ik zie dingen die me aantrekken, in werken van anderen, - die me imponeeren. Daar denk-je dan eens over na. En als je dan thuiskomt denk-je: zoo iets moet ik toch óók eens maken.. .Dan begin-je eraan, en als 't klaar is lijkt het op het werk van dien of dien.. Maar je eigen originaliteit gaat tòch niet verloren, - je sentiment blijft!. ..En zo gaat het niet alleen met mij, - zoo gaat het ook met anderen.. .Je bouwt onwillekeurig voort op motieven van ànderen..
      • Quoted by N.H. Wolf, in 'Bij onze Nederlandsche kunstenaars. IV. - Jozef Israëls, Grootmeester der Nederlandsche Schilders', in Wereldkroniek, 8 Feb. 1902
  • ..an original Jewish art can only come into existence when the Jews have own ground under their feet and live in freedom [Bainin asked him: 'is that not what Zionism wants to reach?'] Yes, Zionism is a noble thought, but who knows whether they will reach their goal? Herzl visited me [in The Hague, Oct. 1898], he is a noble man and believes in his idea. But who will know.. .Now it is our duty to fight against Antisemitism, to protest against the injustice and violence that is done to us.. ..what is the essence of Jewish art should be determined by writers and art critics: we painters must work and not philosophize. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): ..een oorspronkelijke joodse kunst [kan] alleen tot stand komen, wanneer de joden eigen grond onder de voeten hebben en een vrij leven leiden [Bainin vroeg hem dan: 'is dat niet wat het Zionisme wil?'] Ja, het nl:Zionisme is een edele gedachte, maar wie weet of ze hun doel bereiken? Herzl heeft mij bezocht [in Den Haag, Oct. 1898], hij is een nobel mens en gelooft in zijn idee. Maar wie weet.. .Nu is het onze plicht het antisemitisme te bestrijden, tegen het onrecht en het geweld dat ons wordt aangedaan te protesteren.. ..wat het wezen is van de joodse kunst moeten schrijvers en kunstcritici maar bepalen: wij schilders moeten werken en niet filosoferen.
      • Quote in an interview with interviewer Bainin, 27 April 1902; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 59
      • At the moment Jozef was working on his painting 'De joodse wetschrijver' or 'De Joodse Bruiloft'
  • Too literary. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): Te literair.
      • short note in Israëls' Journal, 12 Dec. 1903, (in Jan Veth 1903, nr. 6); as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 199
      • Israëls was citing here Sientje Mesdag-van Houten who was characterizing his work that day; several of Israëls' paintings were present in the collection of Mr and Mrs Mesdag
  • And there we have my good rabbi.. ..he came up so tired in the studio, and then I put him down here. There was such a real seat in that guy, so with his pants slumped. That's nice, isn't it, that long black cloak with those wide folds and that slackly beer mat. He is holding the Torah role in his arm, do you see?. ..I known that old rab for a lot of years already, and with Purim and Rosh HaShanah [Jewish New Year] he comes faithfully around for his douceur [tip]. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): En dan heb je daar m'n goeie rebbe.. ..Hij kwam zo moe-gesjouwd 't atelier op, en toen heb ik hem hier neergezet. Daar zat zo'n echte zit in, in dien kerel, zoo met zoo'n uitgezakte broek.. .Da's mooi, nie-waar, die lange zwarte mantel met die wijde plooien en dat slappe viltje op.. .Hij heeft 't Seifer [de Tora-rol] in z'n arm, zie je wel?. ..Dien ouwe ribbe ken ik toch al wat 'n jaren, en met Poerim en Rausj Hasjoe [Joodse Nieuwjaar] komt ie trouw om z'n douceurtje.
      • Quote by Israëls, Jan. 1904, as cited in Jozef Israels, W.L. Brusse, 1905, pp. 135-136
  • ..when I heard that he would come next day [his regular art-seller Buffa, who had sent him a large frame including canvas because Israel had promised him a large painting], I put the canvas on an easel, eager to see for myself what would occur, I did already a sketch of something after nature what would just fit very well in that [large] size, but the most significant element was still wanting.. ..the lines of the sketch indicated a woman, walking along the road.. .I thought however, once more another woman with a child? I already had two on the plate [waiting already in the studio, probably], it was a road along a canal during the Evening hour and a meadow, enclose by a small tree. I then put the figures in it but I didn't like the result. That moment the Rotterdam' writer Brusse walked in with me.. ..he was looking attentive how I repainted the woman into a man on horseback.. .,but soon already I didn't like that either and I repainted it into an image of two Lovers. Mr. Brusse and I saw many beautiful things in it, although one could hardly see what was really presented. In the meantime I got teased by turmoil about this composition, and during my walk next morning I thought it was too sentimental, that Evening (hour) or those Lovers.. .I then imagined myself an old gentleman walking back home at Evening hour, I painted that image on the canvas and added a few tiny trees, and that was it. his painting 'Levens-avond / Evening of Life', 1904 ] (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • Maar toen ik hoorde dat hij zoo als morgen zou komen [Buffa die hem al eerder een grote lijst met doek erin had gestuurd omdat Israëls hem een groot schilderij had beloofd], zette ik het doek op een ezel zelf nieuwsgierig wat er op komen zou, ik had wel iets naar de natuur gekrabbeld wat juist goed op dat [grote] formaat zou passen, maar het voornaamste ontbrak.. .de lijnen der schets gaven een vrouw aan die langs den weg liep.. .ik dacht echter al weer een vrouw met kind ik had er reeds twee op schotel [wachtend in het atelier?], het was den avondstond [met] een weg langs een vaartje en.. ..een weide door een klein geboomte afgezet. Ik zette toen de figuren erin maar het beviel mij niet. Juist kwam de Rotterd.[amse] schrijver Brusse bij mij inloopen.. ..hij zag met belangstelling hoe ik van die vrouw een man te paard maakte.. .., maar spoedig beviel mij ook dit niet en ik praktiseerde er een paar geliefden van. De heer Brusse en ik zagen er allerlei moois in ofschoon men haast niet kon zien wat er op stond. Intusschen plaagde mij de onrust over deze compositie en toen ik s’ochtends aan het wandelen kwam dacht ik uit, dat het wel te sentimenteel was, die avondstond en de geliefden.- Ik stelde mij toen voor een oud heertje die bij dien avondstond naar huis wandelde, ik bracht dat toen op het doek [en] bragt er nog eenige dunne boompjes bij, en zoo bleef het. [zijn schilderij 'Levensavond', 1904 ]
      • a working-note from Israëls unpublished Journal, 16 Jan. 1904; R.K.D., The Hague - Archive A.S. Kok
  • ..the owner [of the painting 'When one grows old', 1883].. ..had to hear a lot of comments about it, they called it the apotheosis of a cape, the figure much too big for the frame, etc. etc. [deleted by Israëls:] so they advised him to exchange it for one of my other works. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Jozef Israëls, in het Nederlands): ..de eigenaar [van het schilderij 'Als men oud wordt', 1883].. ..moest er veel over hooren, men noemde het de apotheose van een schoudermantel, de figuur veel te groot voor het kader, enz. enz. [doorgestreept door Israëls:] zoodat men hem aanried het liever tegen wat anders bij mij te ruilen.
      • Quote of Israëls in his manuscript he wrote in 1904 for Jan Veth; HGA (Haagsch Gemeente Archief), input No. OV2, (painter-letters)
  • The picture of the 'New Flower' ['Het Bloempje', 1880] is really one of those I did with much idea of having to express loveliness and youth both in human feeling and in the naturally plants of flowers, and If I may say don't you find, that I have succeed in this composition?
    • Quote from his letter, 23 March 1906, to F.W. Gusaulus in Toledo, (TMA); as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 306
      • This remark Israëls wrote 26 years after finishing the watercolor; probably it was a gift to the American art-critic
  • ..it [his watercolor 'New Flower' ['Het Bloempje', 1880] is one of those pictures, I did my best to finish it highly, as the story is nice and pleasant [where] other pictures may be more necessarily rough or strong being paint in an other mood. But this new flower needed a tender hand and conspicuous attention for details.
    • Quote from his letter, 23 Nov 1906, to E.D. Libbey in Toledo (TMA); as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 306
      • E.D. Libbey was one of the initiators of the Toledo-museum; the watercolor was in his private collection till 1925
  • There he Rembrandt stood, when everything was on the canvas [of the 'Night Watch'], but then he shook his head.. ..In his opinion the two men [in the center of the painting: Frans Banning Cocq and Willem van Ruytenburch did not yet come forward into the foreground. Then he [Rembrandt] took up his large palette again, dicked his thickest brushes deep into the paint, and once again took on these two front figures with powerful strokes; here more depth, there more light. In this way he put everything to the test, in order to give an even more powerful relief to what needed to stand out. Then he saw that it was good, and that is how he left it. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jozef Israëls in Nederlands): Daar stond hij, de groote meester, toen alles op het doek aangebracht was, wat er op moest; maar hij schudde het hoofd. Naar zijne meening kwamen die twee mannen [Frans Banning Cocq en zijn luitenant Willem van Ruytenburch] nog niet genoeg vooruit naar den voorgrond. Toen nam hij nog eens zijn groote palet en zijn breedste penseelen doopte hij nog eens diep in de verf en deze twee voorste figuren werden nog eens met krachtige zetten aangepakt; hier meer diepte, daar nog meer licht en zoo beproefde hij alles om een nog kraniger relief te geven aan datgene, wat vooruitspringen moest. Toen zag hij dat het goed was en zoo liet hij ze staan.
      • Quote of Jozef Israëls, 1906; in his writing 'Rembrandt', in De Gids 3. 1906, p. 1-13, esp. 7
      • Israëls himself painted many of his works in late-nineteenth-century rembrandt-like dark's and lights, for instance in his variation on Rembrandt's 'Jewish Bride': 'A Jewish Wedding' which Israels painted in 1903
  • I don't believe in Jewish art. There are Jewish artists, which means, artists who are born Jewish, but that does not mean that their work is Jewish art. (translation from Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Israëls, in het Nederlands): Ik geloof niet in joodse kunst. Er zijn joodse kunstenaars, d.w.z. kunstenaars die joods geboren zijn, maar dat wil nog niet zeggen dat hun werk joodse kunst is.
      • Quote of Jozef Israëls, 9 July 1907, translated from his letter (written in German) to the committee of the Exhibition for Jewish Art in Berlin; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 55
      • Jozef Israëls was Jewish himself, but refused to call his art Jewish as the Zionist movement liked to call it
  • [quoting a verse from the Torah, including some faults]: Behold, I send an angel before you, to guard you on this road, and to bring you to the place which I have prepared; Exodus 23:20. (translation from Dutch: Fons Heijnsbroek).
    • version in Dutch (citaat van Israëls, in het Nederlands) [een vers citerend uit de nl:Thora, inclusief enkele foutjes]: Zie, ik zend eenen Engel voor uw aangezicht, om u te behoeden op dezen weg, en om u te brengen tot de plaats, die ik bereid heb; Exodus 23:20.
      • Quote in his letter from Scheveningen 2 Sept. 1908, to Madam Alexander Levy-van Son in Hamburg; ; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 62
      • the same text Israels was reading as a 13 years old boy, on his Bar Mitzvah; After his death the same text was engraved on his tombstone, according to his will
  • The old clothing-jew [ in his painting: 'Son of the Old People', 1889 ] I made, was a Jew. But not because he was a Jew I painted him [Israëls was a Jew himself] -.. ..a painter paints like a painter and not because he is a Jew.. (translation from Dutch: Fons Heijnsbroek).
    • version in Dutch (citaat van Israëls, in het Nederlands) Die ouwe kleerejood [ in zijn schilderij: 'Zoon van het Oude volk', 1889 ]van mij was 'n jood. Maar niet omdat 't een jood was heb ik hem geschilderd [Israëls was zelf Joods] -.. ..'n schilder schildert als een schilder en niet omdat ie 'n jood is..
      • Quote van Israëls, published in magazine 'Algemeen Handelsblad', 28 Jan. 1909; knipselarchief / clipping-archive, R.K.D. The Hague
  • As I hear, you are the possessors of one of my favorite paintings 'The children on the beach' and I can tell you that few pictures by me, have so much figures, busy in the subject. Therefore I mean that this picture is an unicum and I hope you will give it a good light and place in your gallery.
    • Israels in his letter to Amercian art-sellers Moulton & Ricketts, 27 June 1910; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 188
  • Is there a difference between a Jewish sea and a non-Jewish sea? What is a Jewish way of painting? (translation from Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in Dutch (citaat van Israëls, in het Nederlands): Is er een verschil tussen een joodse zee en een niet-joodse zee? Wat is een joodse manier van schilderen?
      • Quote of Israëls in a talk with N. Sokolov, c. 1910's; published in Ishim part 3. by Sokolov (written in Hebrew); Tel Aviv, 1935, pp. 151-169

Quotes about Jozef Israëls[edit]

chronologically arranged, after date of the quotes about Jozef Israëls
  • The boss [her husband] is hard working, busy with a very beautiful painting ‘from darkness into light', a woman sitting on a chair with her hand in front of the face, a little love is lying innocent in the cradle, a child of about six years is sitting on her lap with the head on mother's knee; the corpse of the father is carried out by a sad flock of people; one can see the sky and the spire [through the doorway], it is 'touching' (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat over Jozef Israëls in Nederlands): De baas [haar man] is druk aan het schilderen, een zeer mooi schilderij from darkness into light een vrouw met de hand voor het gezigt zit op een stoel, een dotje ligt onschuldig in de wieg, een kindje van een jaar of zes zit aan haar schoot met het hoofdje op haar knie; het lijk van den vader wordt door een treurige schaar de deur uitgedragen; men ziet de lucht, de torenspits [door het deurgat], het is touching
      • Quote of Israëls' wife Aleida Israëls-Schaap in her letter from Amsterdam, 5 March 1871, to A.S. Kok; R.K.D. The Hague: Archive of A.S. Kok
  • Here's a list of Dutch paintings intended for the [Paris] Salon:
    - Israëls, an old man: ..an old man sits in a hut by the fireplace in which a small piece of peat barely glows in the twilight. For it's a dark hut the old man sits in, an old hut with a small window with a little white curtain. His dog, who's grown old with him, sits beside him – those two old creatures look at each other, they look each other in the eye, the dog and the old man. And meanwhile the man takes his tobacco box out of his trousers pocket and he fills his pipe like that in the twilight. Nothing else – the twilight, the quiet, the loneliness of those two old creatures, man and dog, the familiarity of those two, that old man thinking.. ..that face – a melancholy, satisfied, submissive expression.. .I definitely know of no other painting than this Israëls that can stand up to Millet's Death and the woodcutter, that one can see at the same time, on the other hand I know of no other painting that could stand up to this Israëls than Millet's Death and the woodcutter, no other painting that one can see at the same time as this Israëls. Moreover, I feel in my mind an irresistible desire to bring together that painting by Israëls and that other by Millet and make them complement each other.. .Its a fabulous Israëls,.
    • Ziehier een lijstje van hollandsche schilderijen voor den [Parijse] Salon bestemd:
      - Israels, een oud man: ..een oud man zit in een hutje bij een haard.. waarin een klein brokje turf nog even gloeit in de schemering. Want het is een donker hutje waar dat oud mannetje in zit, een oud hutje met een klein raampje met een wit gordijntje.– Zijn hond die met hem oud is geworden zit naast hem – die twee oudjes kijken elkaar aan, zij kijken elkaar in de oogen, die hond en dat mannetje. En intusschen haalt het mannetje zijn tabaksdoos uit zijn broekzak en hij stopt een pijpje zoo in de schemering. Anders niets – die schemering, die stilte, die eenzaamheid van die twee oudjes, mannetje en hond, dat elkaar kennen van die twee, dat nadenken van dien ouden man.. ..dat gelaat – een expressie weemoedig, tevreden, onderworpen.. .Ik weet bepaald geen ander schilderij dan deze Israels die het bij 'De Dood en de Houthakker' van Millet kan uithouden, dat men er te gelijk mee kan zien, ik weet van den anderen kant geen ander schilderij dat het naast deze Israels zou uithouden dan De Dood en de Houthakker van Millet, geen ander schilderij dat men te gelijk met deze Israels zien kan. Verder gevoel ik in mijn verbeelding een onweerstaanbaar streven om dat schij [schilderij] van Israels & dat andere van Millet tot elkaar te brengen en elkaar te doen completeeren.. .Het is een fameuse Israels,.
  • It seemed to you [his brother Theo van Gogh ] perhaps as if the sun shone brighter and everything had acquired a new charm. At any rate, I believe this is always the effect of a serious love [with Sien,] and that's a delightful thing.. .I can find no words for how beautiful the old courtyards are here [in The Hague]. And although Jozef Israëls does it perfectly, so to speak, I find it strange that so relatively few pay them any attention. Here in The Hague every day, so to speak, I see a world which a great many pass by and which is very different from what most [painters of the Hague School are making.. .'Oh, but those filthy folk' or 'that sort of people' - in short, expressions one wouldn't expect from a painter.
  • The great master presents us here [in the painting, 'When one grows old', 1883] an uncomfortable, life-size woman who reminds me strongly of a frightening magic cow. The lines that this figure makes are as inconspicuous as possible, and in the chaos of enigmatic licks and smears one discovers here and there a genuine Israëls-like hue. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat over Jozef Israëls in Nederlands): De groote meester stelt ons hier [schilderij, 'Als men oud wordt', 1883] een onbehagelijke, levensgroote vrouw voor, die mij sterk aan een afschrikwekkende tooverkoe doet denken. De lijnen die deze figuur maakt zijn zoo onbevallig mogelijk, en in de chaos van raadselachtige vegen en smeren ontdekt men hier en daar een waarlijke Israëlachtige tint.
      • Quote of an art-critic, published in 'De Amsterdammer', 1884); as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 206
      • One of the critics criticized Israëls' new loose brush technique, he started since c. 1882-83
  • That exploitation of the dejection [in Israëls' works], that celebration of sickbeds and deathbeds is mannerism [and] avoiding uplifting subjects.. ..he has to come back from that. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat over Jozef Israëls in Nederlands): Dat exploiteeren der neêrslachtigheid [in Israëls’ werk], dat vieren van ziek- en doodbedden is [een] manier, dat vermijden van verheffende onderwerpen.. ..daar dient van te-rug-gekomen te worden.
      • Quote of Alberdinck Thijm, in his art-review of Israëls' exhibition in 1885; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 92
  • What a pleasure is it to see such a 'Frans Hals' [because the painter Frans Hals was also painting in a loose brush-technique] - it is completely different from the paintings - there are so many of them - where everything has been smoothed out in the same painstaking way.. ..[Jozef] Israëls has a much healthier and more solid technique, like in that very old canvas [1856!] 'De visser van Zandvoort' with beautiful clair-obscure, then the technique of those who are at every spot equally smooth, flat and distinguished, because of their view, cold- colored..
    • Wat is het een genot zo'n nl:Frans Hals [omdat Frans Hals ook zo los schilderde!] te zien - wat is 't heel wat anders dan de schilderijen - er zijn er zo veel - waar zorgvuldig alles op dezelfde wijze is gladgestreken.. ..er is een heel wat gezonder en degelijker techniek in Israëls, b.v. als in dat heel oude doek [1856!] 'De visser van Zandvoort' met prachtig clair-obscur, dan de techniek van hen die overal even glad, plat en gedistingeerd door hun blik-koude kleur zijn.
      • Quote of Vincent van Gogh, 1885, as cited by R. De Leeuw, in 'Van Gogh in het Rijksmuseum', in Kunstkrant, Amsterdam, jaargang 29, July-August 2003
      • Van Gogh was visiting then the Rijksmuseum in Amsterdam and saw this painting of Israëls; he called it: 'De visser van Zandvoort', but Israëls title was 'Langs moeders graf' because of the dramatic subject
  • ..[that] there will always be people who will count these paintings [of Israëls] to the most remarkable expressions of nineteenth-century art.. ..what a wonderful gallery of the children of our golden beaches has the painter.. ..conjured up from his brush. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat over Jozef Israëls in Nederlands): ..[dat] er steeds lieden zullen zijn, die deze schilderijen [van Israëls] tot de merkwaardigste uitingen der negentiende-eeuwsche- kunst zullen rekenen.. ..wat heerlijke galerij van de kinderen onzer blonde stranden heeft de schilder.. ..aan zijn penseel onttooverd.
      • Quote of art-critic A.C. Loffelt, in his art-review of Israëls' exhibition in 1885; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 93
      • A.C. Loffelt is here especially enthusiastic about the sun-drenched beach scenes of Israëls, such as his well-known painting 'Kinderen der Zee' ['Children of the Sea'], but Loffelt is less charmed by his mournful pictures of poor people
  • The beautiful, spontaneous Israels, that is the painter when he is in his own studio; that is the talker who sometimes goes outside for a moment, as when he was walking beside me in the woods, before dinner: 'You cannot know at all what will comes out of you because all your knowledge is running otherwise.. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Albert Verwey in Nederlands): De mooie, spontane Israels, dat is de schilder als hij in zijn atelier is; dat is de prater die er soms heel even uitkomt, zooals toen hij naast me in 't bosch liep, voor den eten: 'Je kunt er niets van weten wat er uit je komt: al je weten komt verkeerd uit'.
  • By rough-made engravings after 'Along the Churchyard', and 'After the Storm' [some of his famous, older paintings], .. the name of the maker sounds familiar for thousands of people.. .Mr. Israëls painted life-stories and funerals and all kinds of touching figures.. .,and when he - in a later, more mature period - achieved to become a truly artistic painter, he already was the well-known Israëls and people took his works just for granted.. ..he, who got the fortune in his artist career to become famous with works of momentary importance, and who deserved later his fame once more with paintings of inestimable value. translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat over Jozef Israëls, in het Nederlands): Door grove gravures naar [zijn oudere schilderijen] 'Langs het Kerkhof', en 'Na de Storm', [enkele van zijn vroegere, bekende schilderijen].. ..klinkt de naam van den maker familjaar voor duizenden.. ..De heer Israëls schilderde geschiedenisjes en begrafenissen en allerlei aandoenlijke sujetten en ook idylles, en toen hij er in rijper tijd toe kwam een innig artistiek schilder te worden, was hij eenmaal de overal bekende Israëls en accepteerde men zijn werk vanzelf.. ..[wie dus] in zijn kunstenaarscarrière het fortuin gehad heeft, met werken van voorbijgaande belangrijkheid beroemd te worden, en later met schilderijen van onschatbare waarde, dien eens verworven roem meer dan verdiend te hebben.
      • Quote, very probably by Jan Veth, 1889; as cited in ' 'Mannen van beteekenis in onze dagen. Levensschetsen en portretten, ed. E.D. Pijzel; publisher, Tjeenk Willink, Haarlem 1890, pp. 178-179
  • Who would ever forget the sensation that once gave us [in 1884] the tremendous cold of the old woman [ in the painting 'Als men oud wordt', 1883 ].. ..[at] an almost burnt-out fire,. .What an expression in those hands.. .And what a masterpiece is that old cape.. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat over Jozef Israëls, in het Nederlands): Wie zoude ooit vergeten de sensatie die eens [1884] op ons maakte het oude, niet meer te verwarmen koude van die oude vrouw [ in het schilderij 'Als men oud wordt', 1883 ].. ..[bij] een bijna uitgebrand vuur,. .Welk een expressie in die handen.. ..En welk een stuk meesterwerk is die oude schoudermantel..
      • Quote of G.H. Marius, 1895; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 207
      • Marius is referring to one of the paintings of Israels he started to paint since 1882-833 with a loose brush-technique
  • Kann.. ..took me to the painter Israëls yesterday [in The Hague]. A small, quick, wise old little jew. He was just busy painting a harp-playing 'David and Saul. I explained Zionism and won him. He thought the idea was beautiful.
    • version in Dutch (citaat van Israëls, in het Nederlands): Kann.. ..nam mij gisteren mee naar de schilder Israëls [in Den Haag]. Een klein, vlug, wijs oud joodje. Hij was juist bezig met het schilderen van een harpspelende David en Saul. Ik legde hem het Zionisme uit en won hem. Hij vond de gedachte mooi. (translation from Dutch: Fons Heijnsbroek)
      • Quote of Theodor Herzl in his diary, 1 Oct. 1898; in Theodor Herzl. Zionistisches Tagebuch, Berlin, Frankfurt, Vienna, 1984 p. 620
      • In 1902 Jozef Israëls rejected this version and told the interviewer Brainin who referred to Herzl's comment: But that happened without my knowledge.. .Nevertheless, Zionism I wish all the best.
  • It should not be denied that Impressionism went beyond [Jozef] Israëls. Where would he be - Israëls, if Manet could have influenced him? Isn't it in his one-sidedness to Impressionism that we find the proof for the power of his conviction? (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original German (Zitat von Max Liebermann auf Deutsch):Es soll nicht etwa geleugnet werden, dass der Impressionismus über [Jozef] Israels hinausging.. .[Wo?] Wäre er - Israels, wenn Manet ihn hätte beeiflussen können? Liegt nicht in seiner Einseitigkeit dem Impressionismus gegenüber der Beweis für die Kraft seiner Ueberzeugung?
      • Quote of Max Liebermann, 1901; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, pp. 26-27
  • So whoever thinks it is fortunate to be known in large circles, can say that in his artist career, Mr. Israëls had the fortune to become famous with works of transient importance - and later with paintings of inestimable value he more than deserved his already acquired fame. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jan Veth in Nederlands): Wie het dus een geluk acht, in grooten kring bekend te zijn, kan zeggen, dat de heer Israëls in zijn kunstenaarscarrière het fortuin gehad heeft, met werken van voorbijgaande belangrijkheid beroemd te worden, en later met schilderijen van onschatbare waarde, dien eens verworven roem meer dan verdiend te hebben.
  • [Jozef] Israels first became himself [as an artist] at an age when most painters have already delivered their best work, and if he had been so unlucky to dy at the age of forty, Holland would have counted one of his best sons less.
  • But one morning when the model for the painting ['Nothing More / Alone'] had been ordered, the man was sitting, waiting in the studio. When Israel came in, he saw him sitting, drowsing with his hands on his knees, the figure in shade, while the light from the window [in the studio] was dominating the scene. He understood that in this way the actual mystery, the real affection of the scene, became infinitely stronger, and so he painted his work and so it remained. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jan Veth in Nederlands): Maar op een morgen dat het model voor het schilderij ['Niets meer / Alleen'] besteld was had de man zich wachtend in het atelier opgesteld. Toen Israëls binnen kwam zag hij hem met de handen op zijn knieën zitten soezen, de figuur in toon, terwijl het licht van het raam [in het atelier] de scène overheerschte. Hij begreep dat zóó de eigenlijke geheimzinnigheid, de werkelijke aandoening van het tafereel oneindig sterker werd, en zoo schilderde hij dus zijn stuk en zo bleef het.
      • Quote of Jan Veth, 1904; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p.198
      • At first Israëls wanted to paint 'the moment just before the funeral', with a black hat on the man's head, and a wreath; later he painted both symbols away. The subject for the painting became the 'moment, shortly after dying'.
  • .. [Jozef] Israels paints the floors of his interiors, and produces a perfectly level appearance in them as they gradually retreat from the spectator.. .The effect is gained by a masterly combination of linear and aerial or colour perspective, and by getting the values absolutely true, all of which gives the appearance of depth to the flat surface the painter has to work on. It helps largely to give a feeling of atmosphere to the scene, and we are able to follow the strong light in the foreground as it plays round figures and furniture through finely graduated passages of colour, until it is lost in the dim distance.
  • This double effect of treating the light inside the room ànd outside is very characteristic of Israels, and it has not been treated in this natural way by anyone before him. Yet natural as it seems, it has a magic power; for it carries our thoughts out of ourselves, out through the window in the walls that shut us in, and we dream as we gaze away into the far beyond.
  • Israels, and his friend and follower (yet powerful artist on his own account) Blommers, have painted them under every possible condition: cottage Madonnas, [cottage] breakfasts, [cottage] dinners, feeding baby, and all the ages of motherhood and childhood are there. For years Israels had in his studio the interior of a peasant's cottage erected as a model, and his Reveries, Weary Watchers, and kindred subjects have come therefrom.
  • The exquisite work of art of this master is painted in a truly mysterious way, only by the nervous ability of that unlearned hand; with messy darking licks and scratchy sweeps of paint, creating a wonderful mixture of sharp relief and decaying confusion.. .Rough and soft, rottenness and suppleness, filthiness and purity conjure up a grandiose depth of life with [the works of] Israëls. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jan Veth in Nederlands): Het uitgelezen kunstwerk van dezen meester is op waarlijk mysterieuze wijze geschilderd, enkel door het nerveus vermogen van die ongeleerde hand; met knoeiige schemervegen en krasse verfhalen, die een wonderlijke mengeling aanblazen van scherp relief en wegdonkerende konfuzie.. .Ruig en zacht, rottigheid en souplesse, viezigheid en puurheid tooveren bij Israëls een grandioze diepte van leven saamen..
      • Quote of Jan Veth, 1908; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 36
      • Jan Veth is describing the painter-style of Jozef Israëls during the late 1860's
  • Those miraculous delicate interior-atmospheres of Israëls, that transparently tissue of air and light, dissolving itself apart from all solid colors... and the slightly nebula, both in the house and outdoors, the grayness that is just feeling, the melancholy that is just tenderness.. ..the painter of the covered light, which barely breaks through.. ..but only floats.. ..through the houses full of care and nostalgia or lights up in the staring eyes of weary toilers, men or women.. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Louis Couperus in Nederlands): Die wonderfijne binnen atmosfeeren van Israëls, dat transparant gewevene van lucht en van licht, dat los van alle vaste kleur zich oplossende en den verijlden nevel, zoowel in huis als buitenshuis, de grauwheid, die gevoel is, de melancholie, die verteedering is.. ..den schilder van het bedekte licht, dat nauwelijks doorbreekt, maar slechts waast met een grauwende painzing[?] door de huizen van zorg en weemoed of oplicht in de starende oogen van moede zwoegers en zwoegsters..
      • Quote of Louis Couperus, c. 1910; as cited by John Sillevius, in De gevestigde Haagsche School (1885-1910, exhibition catalog, cit. (note 32), p. 99
  • Next morning [after J.W. Bilders had visited Israëls and thought his recent painting was 'somewhat gray'. he got up early to put the whole painting in the soap from top to bottom and after breakfast after the walk he was still picking up the work a bit; then the painting was good. (translation from the original Dutch: Fons Heijnsbroek)
    • version in original Dutch (citaat van Jan Veth in Nederlands): De andere morgen [nadat nl:Johannes Warnardus Bilders was langs geweest en het nieuwe schilderij 'wat grijs' vond] stond I. vroeg op om dat heele schilderij nog eens van boven tot onder in de zeep te zetten en na het ontbijt na de wandeling er nog een beetje in te verlevendigen en toen was het goed.
      • Quote of Jan Veth undated, in his 'Aantekeningen 1.'; as cited in Jozef Israëls, 1824 – 1911, ed. Dieuwertje Dekkers; Waanders, Zwolle 1999, p. 164
      • after wat Israëls told Jan Veth later about the making of the painting 'In het Katwijkse Weeshuis', he painted in 1866

External links[edit]

Wikipedia
Wikipedia has an article about:
Commons
Wikimedia Commons has media related to: